那种刻意为之的、企图对人们的世界观、价值观施加某种影响的文学力量，在今天已经式微。魏巍还活在属于他的那个时代，这个光怪陆离、多元开放的时代不属于他，这个时代也不需要他。
原题：送别魏巍和属于他的时代
老作家魏巍8月24日夜在京逝世。稍微年长些的人，看到这个名字都会想到《谁是最可爱的人》。魏巍也因此奠定其文学地位，进入中国当代文学史。倘若不是讣闻，恐怕很少有人会记得这位军旅老作家。因为属于魏巍的那个时代已经远去，甚至与当下有着太多的隔膜。
魏巍的一生，始终不渝地坚持无产阶级的创作方向，毕生都在追求文学的阶级性与革命性。这类作家在上世纪五六十年代并不鲜见，他们也是”十七年文学”的领军人物。恰恰因为他选择了这条道路，才使得他跟我们的距离比沈从文、张爱玲更远，使得《依依惜别的深情》这类作品成为”一代之文学”而非”百代之文学”.
魏巍上世纪四十年代开始从事创作，毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》成为他孜孜以求的创作圭臬。通过文学作品，他从政治意识形态的高度去赞美共产党，赞美解放军，与”十七年文学”的其他作家一起，构建出国家主义的文学范本及理论框架。他的几篇散文，在很大程度上，开创了社会主义文学中抒情散文的基本样式。
这一代作家的作品在创作之初，就被意识形态所影响，进而成为意识形态的化身和无所不在的强劲触角，进入小学课本，进入脸蛋红扑扑的宣传画，也进入中国人民的大脑，深刻地影响了几代人。那个年代长大的人们，能背诵”老三篇”，能全本唱下来《红灯记》，那一颗红亮的心，就是被这些作家锻炼成的，他们被社会主义的伟大成就感动得死去活来。
然而时间过了半个多世纪，那个年代埋藏的真相不停地被挖掘出来，朝鲜战争的官定版本有了极为显著的变化，大跃进后的三年灾害也被重新提起，人们开始重视对历史与自身的反思。大批关于当代史的著作改变了我们对以往历史的看法。不明真相的围观群众对真相的渴求超过以往任何时候。
意识形态的变迁，与这三十年来中国翻天覆地的变化息息相关。年轻人会觉得李宇春比王宝强可爱，会觉得陈奕迅比陈冠希深情。那些手握镰刀、斧头的脸蛋红扑扑的宣传画，也只是在秀水街上骗骗外国友人，最多勾起大爷大妈们对往日生活的些许记忆，对今天的影响已经微乎其微。毛泽东从课本中走了出来，比尔盖茨和周杰伦走了进去。这才是时代进步的象征，才是”与时俱进”的先进文化的代表。
毋庸讳言，那种刻意为之的、企图对人们的世界观、价值观施加某种影响的文学力量，在今天已经式微。魏巍本人在两年前召开的《文艺理论与批评》20周年座谈会上也说，这是马克思主义的阵地还能不能守住的问题。他甚至对中国在海外建孔子学院都有不同意见。魏巍说，我们把《论语》送给美国高官，让他们知道”和为贵”，美国就会因此不打伊拉克么？他认为尊孔是封建的残渣余孽等等。
很显然，这时候的魏巍还活在属于他的那个时代，真可谓”白头宫女在，闲坐说玄宗”.这个光怪陆离、多元开放的时代不属于他，这个时代也不需要他。他那种强调对立、阶级、革命、立场的文学观念，无从为和谐社会的目标提供更多的文学样本，也必定会与主流文学渐行渐远。从上世纪九十年代兴起的各种文学热潮来看，魏巍显然已经失去了他代表的那种文学市场。
或许在他看来，文学是战场而不是市场。所幸马克思主义文学的阵地已经从攻势转为守势，老作家魏巍也经历了这个过程。可贵的是，在多元化的网络时代，他并未怀疑自己一以贯之秉持的创作理念，而是毫不犹豫的反对那些质疑”十七年文学”及毛泽东文艺思想的观点。一个人拥抱真理不难，难的是一辈子拥抱真理，更难的是一辈子只拥抱自己认为是真理的真理，魏巍就是这样一个可爱的老人。