1942年的校园里发生了什么?

 

记得阿城曾经说,当代汉语文学就没有什么青春小说,有的话也只有《动物凶猛》。他还说,仅这四个字的名字,就足够了。可见,小如青春小说,也没有太多好看的。所以关于青春,我们只能看翻译的,或者不看小说看电影。

通过青春,可以找出一堆可看的东西来,能让人产生触动的也不难找到。刚刚逃离人间的大师杨德昌的《轱岭街少年杀人事件》、日本诗人导演岩井俊二的《四月物语》、台湾的《蓝色大门》、姜文的《阳光灿烂的日子》,今年俄罗斯的《青春暴力史》,画面中的那些青春炙热可见。可是当目光转移到文字上,我们发现实现愿望的可能性降低了。或者正如阿城所说的,真的不多。汉语如此,要我说,全世界的文学也如此。否则也不会出现那么多“女塞林格”、“俄罗斯的麦田守望者”等称呼了。

正在谈论的这本小说,事关青春,没有意外,也常被世人称为“堪与《麦田里的守望者》相媲美”。被人称作“塞林格第二”,不知作者约翰。诺尔斯知道了会怎么想,反正以我小人之心来想,即便再感到荣幸,我也不会喜欢这种比较。在美国文学史上,约翰。诺尔斯是公认的福克纳追随者,不但文风酷似,还有曾获“威廉。福克纳基金奖”为证。遗憾的是除了这本作者的处女作《独自和解》,没有看过作者其他六部作品,不好比较出《独自和解》在他作品中的位置,但是据说是代表作,以此看来,诺尔斯的创作跟他所“追随”的人还不太一样。

作者在《独自和解》中将他的“青春”定格在校园里,甚至这个校园里没有老师、没有家长(也就是没有父子冲突、师生关系等),更多的笔墨都用在了校园里伙伴之间的事情和关系上。一所寄宿学校,主角为两个有天才迹象的孩子,他们自由,想像力丰富,精力旺盛,体力充沛,挑战并解决一个又一个自己为自己设置的困难和问题。仅仅校园里的青春,颜色上毫无疑问地单薄了,没有了粉色(爱情)、黑色(阴谋)、红色(暴力)、灰色(消极)。

重回校园

多年以后,重回校园,“我”的感受是双重的,一方面由书中后面交代的那件无法弥补的伤害造成的自责,一方面还有长大成人般的自豪感(“昔日的巨人变成了侏儒,而你的样子则恰恰相反”,这种巨人与侏儒,是重回校园时常见的感受,即便不是我们抬头挺胸地长大了,也是那些曾经恐吓、要挟过我们的老师萎缩了)。在昔日的老师面前,产生居高临下的感觉,即便这种感觉被称之为错觉,但至少这种错觉也是几乎可以全部遮住我们眼睛。作者的叙述从长大后的“吉恩”重回校园开始,在带着释然和愧疚的情绪中展开了他对这段往事的追忆。1942年的夏天,那个战争前夕的夏天,是属于小说中若干个精力旺盛聪明智慧主角的夏天。

如果作为发生在青春岁月校园里的小说,这部《独自和解》有不够动人的地方,那就是校园里的孩子生活在单一的色彩之中。或者这种单一的色彩在缺失了粉色之时,已经不能够足以称之为色彩了。没有了粉色意味的爱情,懵懂青春则会因缺乏直指人心的情感而显得乏味不够自然。这几乎是与人性有关的作品的一种必然。1942年的夏天,大战前夕,发生在这一年的故事不但拒绝爱情,还要更加决绝地放弃了女人,整部小说你看不到一个真正的女人出现。在作者眼里,这故事或许是战争毁灭人性,或许是一个与真实生活无关的梦境。重回校园之时,黑白的色调就注定了这是一部无法温暖起来的小说。

长大成人

《独自和解》英文原版问世于1950年代,那正是一个对二战强烈反思的年代。作者在战争的外部,以一己之目光和胆略对战争提出软绵的质疑。不要对这种软绵产生任何抵触和不屑,在大多数身处战场之外的人那里,更确真的反战恰恰应该是这种软绵。这种软绵非但低于那种强硬直接的反对,而且从某种程度上更加深入人心,在读者的内心深处容易产生共鸣。“菲尼亚斯”的玩笑和嘲讽,充满了这样的软绵,他不愿意相信战争真的正在进行,他愿意将战争想像成庸俗的中老年男人制造的笑话和谎言。战争永远都是被编造的谎言,在青春懵懂的日子里,关于战争的想像就像血管里流淌的血液一样,颜色单纯,没有血腥,也没有孱弱,它们一股一股地涌向各个支流,最后归集于心脏——要么走向战场成为英雄或者死者,要么远离战场以懦弱终老一生。

当“菲尼亚斯”看到从战场上归来变得呆傻的“莱珀”时,他说:“不管怎么说,随后我便知道真的是在打仗。”战争的残酷表现在它不允许任何人轻视它,也不允许任何人否定它的存在,它总能轻易地找到一种方式,让那些即便随时都可以开玩笑和制造恶作剧的孩子都相信。发生在1942年的这段校园故事,最生动的段落属于与战争有关的部分,在战争中,确切地说,是在战场的后方,几个男孩身上发生的故事,让人们看到了战争最为野蛮的一面。少年长大成人,在小说中成为了独特的段落,硝烟之外却也是硝烟之时,没有人真正逃离,男孩通过看到一个被战争残害的同学,进而长大、成熟。

讥讽之夏

“吉恩”俏皮地问:“这就是你喜欢的?”这是所有机灵年轻人喜欢反问的话,它并不意味着发问者想知道答案,答案已然在问题中得到,它更多的是饱含了一种讥讽,一种没有恶意的暂时聪明人对迟钝者的讥讽。

那年深夏,他们什么都没做,除了独出心裁地想出几个游戏和娱乐项目,还有一不小心无人知道地破了一项多年的校游泳纪录。一切轰轰烈烈地开始,又结束得悄无声息,除了一些关于青春的印记之外,所有的一切了无痕迹。可是这种没有痕迹的痕迹,恰好可以说明你的青春确实存在过。网络上有一篇流传已久的天才小说,小说的名字就叫《做天才》,作者李海鹏将四年大学生活化作一个简单的短语,彷佛在向那些靠近或远离天才的少年作以问候。你的天才梦终结了吗?如果肯定,那便是长大成人之时。

“吉恩”和他最好的伙伴“菲尼亚斯”都是某种程度呈现出天才迹象的孩子,他们的精力消解在无端的冲动中,这种冲动既直接坦白,又暗含杀机。“吉恩”一直躲在对“菲尼亚斯”的爱慕和妒忌中,他不停地所做的一切都是为了向自己证明,至少在某些方面自己并不比“菲尼亚斯”差,甚至还是对方所远远不能及的。但是在“吉恩”心中,又总是有那么一股挥之不去的悱恻萦绕徘徊着,他要让最好、最了解自己、最信任自己的伙伴“菲尼亚斯”从自己身边离开,哪怕身负自责。真正被讥讽的也许正是发出讥讽笑声的自己,没有办法拒绝的讥讽,在那个身体和世界都充满躁动的1942年夏天发出笑声。直到“吉恩”酿出大祸,“菲尼亚斯”死于那个夏天,世界渐渐平和下来。“吉恩”带着全世界身处战争之人的内疚之心发出忏悔,没有什么比看着自己死去更难过的事了。

两三年前那部描写了嗜酒作家的杰出电影《杯酒人生》,片中结尾处一生萎靡不振的作家麦尔斯,在学生朗诵的课文中凝想自己的过往今生。那段课文正是“吉恩”面对“菲尼亚斯”死去时发出的独自忏悔。难怪电影《杯酒人生》在结尾处要安排这样的段落出现,在我看来,诺尔斯此处的描写如同他那段极短地描写“菲尼亚斯”之死一样精彩绝伦。“……他的身体笨拙地滚下白色大理石楼梯。”戛然而止的描写,仿佛“菲尼亚斯”短暂的生命。当“吉恩”听说“菲尼亚斯”死于“骨髓顺血液流入心脏”之后,他反复嘟囔着“他的骨髓”,然后发出一代人的忏悔之声——当时和后来我都没有为菲尼哭。甚至当我站在波士顿城外他家那极为古板的墓地,看着他被放入墓穴时,我都没有哭。我无法摆脱一种感觉,这是我自己的葬礼,人在自己的葬礼上是无法哭泣的。

短促有力,忏悔、难过的声音却在永久萦绕。

谢有顺:每人都需要一次精神远游

 

据说,西藏是离天堂最近的地方之一,这不仅因为她海拔高,更是因为她的神秘和纯粹。我没有去过那里,只能通过文字来接近她。但我发现,所有人的旅行记忆,其实都在描述一个自己心中的西藏,有多少个人就有多少个西藏——真实的西藏,成了我们永远无法抵达的地方。西藏在哪里?在雪域高原,在旷远的天空,在宫殿、壁画和传说之中,在每个人的想象里。她或许是最后几个无法用文字来言说的地方,因此,尽管游人越来越多,但更多的时候,西藏显露出的依然是一种巨大的沉默。

我们见过太多的喧嚣,缺少的正是这种沉默,正如我们总是在说话,惟独忘记了倾听。世俗的欢腾,信息的聒噪,连同欲望在我们内心拔节的声音,构成了这个世界的主旋律——灵魂中那些细微的动静,还有谁在认真地谛听?现代人正在过着残缺而悖谬的生活:一方面是物质的极度丰盛,另一方面是心灵的日益荒芜。这样的危机,在都市生活的人很难察觉,但在那些远行者的身上却尤为敏感。特别是那些前往西藏的旅行者,回来无一不是声称自己经历了一次灵魂的洗礼,因为他们发现,在这个世界上,毕竟还存在一个可以直接和自己的灵魂对话的地方。

鲍贝也是这众多旅行者中的一个。她是女性,独自一人遍游西藏,甚至冒险走了不少人迹罕见、海拔接近六千米的地方,令人惊奇。她在这次旅行中写下的《轻轻一想就碰到了天堂》一书,并非简单的旅行见闻,而是一次精神的出走,一次和天地人心的亲密对话,正如她自己所说,“它是对心灵的一次彻底放逐,对生之无涯的又一次体认。它让我逐渐懂得艰难、孤独、质疑、享乐、受苦对生命之必要。”由于带着这种心境游历,一花一草,一山一石,一个梦,一次深呼吸,在鲍贝眼中,都开始敞开一种新的可能性:那些平常熟视无睹的事物,突然变得充满生命的光辉;一些从未想过的问题,会在内心的某个角落尖锐地响起。她发现,在西藏的每一天,自己的生活边界、精神空间都在扩展,同时,一个全新的自己也在旅行中不断地生长。

这样的发现,正是得益于一种谦卑的倾听。天空和大地每天都在向我们发出召唤,可是有谁在意过这些遥远、广大的声音?在这个机械复制、娱乐至死的时代,我们心灵早已蒙尘,精神也日见虚弱,我们所能听到的,可能只是百米之外的声响,可鲍贝在西藏高原告诉我们,百米之外还有辽阔的空间,有限之外还有无限和永远。还有太多的事情我们不明白,还有太多的生活我们没有经历过,你的心之所以贫乏,是因为你还走得不够远。阅读《轻轻一想就碰到了天堂》,可以帮助我们在想象中远游,从而推开世俗的烦扰,和作者一同来领悟:孤独也是一种丰盈,安静也是一种倾听;在苦难中要学习感恩,在寒冷的眼神里要学习爱;憨厚的背后是庄重,简单的背后是至美……

——这些饱含感情的文字断片,这些顺手拍下的图片,就是在向我们重申这个事实:“旅行中的人,在经历了一些事情,看了更多的世界之后,慢慢地变得更成熟,更宽阔,也更为沉静了。”《轻轻一想就碰到了天堂》细致地讲解了这个心灵自我教育的过程,同时也向我们描述了许多俗常现实之外的人生。法国作家加缪说,不在于生活得更好,而在于生活得更多。确实,对于像我这种从未去过西藏的人来说,跟着鲍贝的文字走,不仅让我认识了“更多的世界”,而且还丰富了我的人生见识——读着这样的文字,鲍贝所亲历的旅行生活仿佛就在眼前,而她在旅途中那些思想疑难、内心争辩,我也会跟着她一同陷入沉思、发出追问。

读完之后才明白,轻轻一想就能碰到的天堂,原来就在我们的心中!这样的发现,其实是一种快意的分享,我相信,它不仅关乎西藏,更关乎现代人对自身生活和内心的一次重新确认。

南方都市报8月畅销书排行榜(7月25日-8月25日)

 

总榜 

序号          书名           单价(元)      出版社       作者
  1  20几岁,决定女人的一生   22.0     南海出版公司      (韩)南仁淑
  2  墨迹                     22.0     长江文艺出版社    曾子墨
  3  绝对小孩                 28.0     上海文艺出版社    朱德庸
  4  货币战争                 38.0     中信出版社        宋鸿兵
  5  品三国(下)       25.0     上海文艺出版社    易中天
  6  钝感力           15.0     上海人民          (日)渡边纯一
  7  于丹《论语》心得     20.0     中华书局          于丹
  8  哈利·波特与死圣(英文版) 208.0                      (英)J.K.罗琳
  9  博弈论的诡计             29.0     中国发展出版社    王春永
    10 九型人格                 38.0     华夏出版社        (美)海伦·帕尔默
 
 
榜评:本月最值得一提的,是一本叫《20几岁,决定女人的一生》的生活类图书在广州各大书店全线飘红,跃升本榜榜首。这本据称热透韩国半边天的畅销书,告诉女人如何从20岁开始筹划,“保持花期不败,做一个好命幸福的女人。”看来图书出版者同样不该忽视这些消费力强大的女性。
文学类图书仍然是榜上的主力军,但本月基本都是老面孔。而更新速度最快的经管书领域,《货币战争》成为近期大热。这本书通过揭示300年间的西方金融发展史,介绍国际金融集团如何控制世界财富的流向与分配,以此告诫逐步开放的中国金融市场警惕潜在的金融打击。正逢中国股市大牛,这本书也在中国财经界人士那里引起了新一波的讨论话题。

文学艺术类  
 

序号    书名                单价(元)   出版社        作者
  1  墨迹                    22.0   长江文艺出版社   曾子墨
  2  绝对小孩                28.0   上海文艺出版社   朱德庸
  3  钝感力                  15.0   上海人民         (日)渡边淳一
  4  哈利·波特与死圣(英文版)208.0                   (英)J.K.罗琳
  5  鬼吹灯II之一:黄皮子坟  26.8   安徽文艺出版社   天下霸唱
  6  巴别塔之犬              22.0   南海出版公司     (美)卡罗琳·帕克丝特
  7  鬼吹灯之精绝古城        25.0   安徽文艺出版社   天下霸唱
  8  小时候                  28.0   新星出版社       桑格格
  9  光荣日(第1季)           21.0   21世纪出版社     韩寒
  10 悲伤逆流成河            24.0   长江文艺出版社   郭敬明

榜评:《墨迹》不知是否因为“美女+财经+主播”特别具备号召力,连续好几个月都在本榜前茅。《鬼吹灯》最近传出由香港导演徐克执导同名电影大片的消息,有这样的销售业绩也不奇怪。韩寒、郭敬明本月的位置则有所下降。名人荟萃的榜上,只有这个名叫桑格格的作者最为稚嫩。据说七八十年代出生的中国读者,都可能在桑格格这部混合着四川方言口语、半自传体和半虚构的小说《小时候》中找到共鸣。

经济管理类  
 

序号      书名                          单价(元)    出版社       作者
  1  货币战争                           38.0   中信出版社      宋鸿兵
  2  博弈论的诡计                       29.0   中国发展出版社  王春永
  3  赢的答案                           32.0   中信出版社      (美)杰克·韦尔奇
  4  大败局II                           29.0   浙江人民出版社  吴晓波
  5  一生的理财计划                     39.0   北京大学出版社  王在全
  6  伟大的博弈——华尔街金             39.0   中信出版社      (美)约翰·S·戈登
     融帝国的崛起
  7  富人的28个理财习惯                 28.0   中信出版社      (韩)朴容锡
  8  林园炒股秘籍                       28.0   经济日报出版社  王洪
  9  虎与狐:台湾首富郭台铭经营之道揭秘 27.8   汕头大学        张殿文
  10 要做股市赢家– 杨百万股经奉献      28.0   南京大学        杨怀定

榜评:通常情况都是外版书聚集的经管书榜,本月出现了不少热销的本版书。本土作者写的《货币战争》、《博弈论的诡计》和《大败局Ⅱ》近期都非常引人关注,并制造了很多财经界人士的讨论话题。
无论是具有国际金融视野的《货币战争》和《伟大的博弈》,还是为普通股民提供理财投资建议的《林园炒股秘籍》和《杨百万股经奉献》,都从侧面反映了当下中国金融市场、投资市场的火爆。

生活励志类 

序号             书名      单价(元)    出版社         作者
  1 20几岁,决定女人的一生 22.0    南海出版公司     (韩)南仁淑
  2 求医不如求己           29.0    中国中医药出版社 中里巴人
  3 人体经络使用手册       29.0    东方出版社       萧言生
  4 人体使用手册           29.0    花城出版社       吴清忠
  5 美容大王               25.0    当代世界出版社   大S
  6 儿童经络使用手册       28.0    江苏文艺出版社   萧言生
  7 家有妙招               28.0    青岛出版社       耿晓娟、朱凡
  8 发饰达人               28.0    当代世界出版社   林叶亭
  9 女人就是要有钱         22.0    中信出版社       刘忆如
  10小S怀孕日记            25.0    安徽人民出版社   小S

榜评:生活类图书基本上针对的是女性消费者。从这个榜上也完全可以看出来,美容、服饰、怀孕、女性励志和投资,一大半的书直接与女性有关。《20几岁,决定女人的一生》和《女人就是要有钱》都同样强调了女性要幸福生活的关键是独立,自己筹划和掌握命运。另外一部分家庭生活、保健类的书也多半是女性读者最关心的内容。出版商如何更体贴女人的身心,是炮制生活、文艺畅销书的关键。

人文社科类 
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序号  书名             单价(元)    出版社        作者
  1 品三国(下)          25.0   上海文艺出版社    易中天
  2 于丹《论语》心得    20.0   中华书局          于丹
  3 九型人格            38.0   华夏出版社        (美)海伦·帕尔默
  4 于丹《庄子》心得    20.0   民主与法制出版社  于丹
  5 庄子南华(上)        28.0   上海人民出版社    南怀瑾
  6 刘心武揭秘《红楼梦》28.0   东方出版社        刘心武
    (第三部)
  7 张学良口述历史      25.0   中国档案出版社    唐德刚
  8 国破山河在          33.0   山东画报出版社    萨苏
  9 切·格瓦拉语录      36.00  三联书店          师永刚、刘琼雄
  10图解心理学          25.00  天津教育出版社    (日)深堀元文

榜评:社科榜第一二名仍然被于丹和易中天牢牢把持。刘心武揭秘《红楼梦》也已经出到了第三本,加上唐德刚,这四人基本上是社科类畅销书榜的常客,是畅销书的金字招牌。《庄子南华》是根据南怀瑾在上世纪八十年代初,在台北十方书院讲解《庄子》的录音整理的,被誉为是通俗生动、精义迭出的好版本。于丹讲《庄子》照旧惹来骂声一片,而南怀瑾的《庄子南华》此时出来,搞不清方向的读者正好可以做个比较。

少儿读物类 
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序号        书名               单价(元)    出版社        作者
  1 虹猫蓝兔七侠传             9.8   安徽少儿出版社     苏真主编
  2 马小跳系列– 开甲壳虫车的A 13.0  接力出版社         杨红樱
  3 浙江少年儿童出版叫牛皮的   13.0  接力出版社         杨红樱
    插女校长生
  4 孩子为什么不听话           18.0  南海出版公司       (美)斯宾塞·约翰逊
  5 小王子                     18.0                     (法)圣·埃克苏佩里
  6 0-7岁最佳幼教方案          24.0  中国妇女出版社     张绍民
  7 超级成长版冒险小虎队       12.8  浙江少年儿童出版社 (奥)托马斯·布热齐纳
  8 和儿子一起成长             28.0  中信出版社         杨文
  9 笑猫日记                   15.0  明天出版社         杨红樱
  10皮皮鲁总动员               13.8  二十一世纪出版社   郑渊洁

榜评:少儿榜一直都很少变化。本月仍然是小虎队和杨红樱小说的天下。杨红樱的厉害之处在于,她会不断地推出新作品,“淘气包马小跳系列”、“笑猫日记系列”和“男生女生系列”,每个系列都会不断有新作品出版,形成一种周期性的影响力。这个榜上常常见到她也就不奇怪了。中国的儿童文学作家有如此大市场号召力的,除了当年的郑渊洁,就数杨红樱厉害了。《虹猫蓝兔七侠传》动画片被叫停了,仍然挡不住孩子们喜欢的热情,书刚出不久就上了榜首,值得大人们思考。
本榜数据由学而优书店、南方书城、唐宁书店、必得书店、红枫叶书社、精彩网上书店联合提供。
制表/撰文 本报记者 田志凌 实习生 李超

图:
《20几岁,决定女人的一生》,(韩)南仁淑著,李敏姬译,南海出版社2007年6月版,22.00元。

《虹猫蓝兔七侠传》,苏真主编,安徽少年儿童出版社2007年版,9.80元。

《货币战争》,宋鸿兵编著,中信出版社2007年6月版,38.00元。

《鬼吹灯II之一:黄皮子坟》,天下霸唱著,安徽文艺出版社2007年7月版,26.80元。

《小时候》,桑格格著,新星出版社2007年5月版,28.00元。

《庄子南华》(上),南怀瑾讲述,上海人民出版社2007年6月版,28.00元。

[八月读书报告]古典与现代的思想分野

 

从8月开始,上海交响乐团每周五的室内音乐会推出了大提琴节。整个曲目大部分属于浪漫派的作品。欣赏浪漫派的作品,总是与激情联系在一起,这与之前巴洛克时期强调和谐的音乐风格,显然已有很大的差异。

从音乐史上来讲,浪漫派承前启后,与之相对应的,在思想史上也有浪漫派的兴起,在18世纪末到19世纪初发轫于德国的浪漫派运动,基本上主导了当时艺术、哲学、史学及政治经济学的发展,因此要认识那一时期的时代精神,自然无法脱离对浪漫派的了解。关于这一段的精神史,查尔斯。泰勒在《黑格尔》(译林出版社,2002年)的第一章中有相当精彩的描述,但是关于浪漫派哲学的系统介绍,则少之有少,最近推出的《德国浪漫哲学》(加比托娃著,王念宁译,中央编译出版社,2007年5月)无疑可以暂时弥补这一缺憾,说可以弥补空白,是因为它确定以浪漫派哲学为主题,而且涵括了几位标志性的浪漫主义哲学家,比如施莱格尔和诺瓦利斯;说是“暂时”,是因为笔者从这本书的前言后记中嗅到了强烈的马克思主义气味,并非是因为“马克思”让我感觉可疑,而是“主义”似乎暗示了这本书的整个立论就朝着一个不大能经受得住哲学诘问的基础上。

青年浪漫派意图建立一种宇宙精神的诗学,在德国狂飙运动中发挥了重要作用,而到了第二次世界大战后,存在主义思潮作为一种社会集体的思想骚动,整整影响了几代青年人,法国的萨特、加缪以及德国的海德格尔与雅斯贝尔斯都是存在主义的思想偶像。最近推出的《非理性的人:存在主义哲学研究》(威廉。巴雷特著,段德智译,上海译文出版社,2007年7月)倒是提供了一幅比较完整的存在主义思想地图,该书在英美世界里也算是一本介绍存在主义的典范著作,因此我们也自然可以安心阅读。不过对于笔者这种眼高手低的人而言,对该书的很多说法其实持有相当的保留意见,比如将克尔凯戈尔等人硬拉进存在主义思想的谱系中,对于知识体系而言自然必要,但是这未免又将思想史的很多复杂性给抹掉。

说完西方现代思潮,最后难免又得回到古希腊,这里想推荐一深一浅两本关于古希腊思想的著作,前者是《苏格拉底的申辩》(柏拉图著,吴飞译疏,华夏出版社,2007年6月),柏拉图的《申辩篇》的中文译本自然有好几种,严群、水建馥、王太庆以及王晓朝的译本都各有千秋,我并不敢确定吴飞的译文究竟比起前者有哪些长短处,但是值得推荐的是译者吴飞写的一篇长达63页的引言,将《申辩篇》在西方哲学界以及中文世界里的研究状况作了细致的梳理。

另一本则是相当浅易的古希腊哲学教材——《希腊哲学简史:从荷马到奥古斯丁》(王晓朝著,上海三联出版社,2007年6月),尽管作为教材,该书的体例与文字仍然有许多值得商榷之处,但是考虑到古希腊哲学的广博与复杂,这本教材以如此篇幅能够将这么多哲学家罗列引介,本身就是相当不易的工作。如果对古希腊思想有兴趣的读者,自然可以通过此书按图索骥,获得一个大致的古希腊思想地图。

就如当年的佛罗伦萨共和国最终腐化一样,按照美国大左派沃勒斯坦的看法,美国今天也在走向衰落。至于原因,那么就请阅读这本《美国实力的衰落》(伊曼纽尔。沃勒斯坦著,谭荣根译,社会科学文献出版社,2007年7月)。大致来说,沃勒斯坦将之归结为资本主义体系的根源性矛盾,而今天弥漫在世界各国的,都是反对由美国主导的世界体系的各种社会政治运动,这已经预示了美国霸权已经在走下坡路。这一论断对于很多国人而言,自然是欢欣鼓舞,不过我们似乎并看不到“反体系”运动在我们的周围,到底有什么动静,沃勒斯坦或许应该要了解,对于世界政治而言,其实是“远近高低各不同”。

最近,一部由旅日独立制片人李缨导演的《靖国神社》据闻将要公映,但在之前,国内舆论已经对此有相当的关注,毕竟如何以中国人的近距离眼光理解这样一个神社,这是从来未有的。而在日本,同样也有各式各样的观察靖国神社的角度,高桥哲哉的这本《靖国问题》(高桥哲哉著,黄东兰译,孙江校,三联书店,2007年8月)自从2005年4月在日本出版后,印数高达三十万册,似乎可以代表日本公众的一种典型的想法,也就是从日本人的情感、历史认识、宗教、文化以及国家政教关系的角度来看日本人对靖国神社非常复杂纠缠的态度,这些态度背后的政治立场虽然有必要紧守一些原则底线,但是前提是,我们必须要了解这样一个敏感的政治

[八月读书报告]“黄皮书”及其他

 

少年时代,听说严禁阅读黄色书籍,战战兢兢,因为家中有不少书是黄色封面。后来才知道此黄非彼黄,对我所在的那种文化一穷二白的地方而言,这种禁令是没有什么意义的,连鲁迅都见不到,哪里能看得到黄色书籍。现在想想,落后得连黄色书籍都没有,人们的精神生活真够贫瘠的。这种无的放矢的禁令导致一个后遗症,后来看到很多作家深情回忆当年如何如何受到“黄皮书”的影响,总是误读为黄色书籍启蒙了一代文学青年。

不管怎么说,“黄皮书”和“灰皮书”已经成为传说,它们就是侠客们掉下悬崖之后无意发现的武林秘笈。但是,接触这些“内部书”光靠掉下悬崖是没有用的,主要还是看级别,副部级或副军级,或者是司局级以上干部和著名作家。在一个几乎见不到黄色书籍的年代,“黄皮书”是怎样一种稀缺资源,可想而知。我一直对“黄皮书”和“灰皮书”的书目很感兴趣,可是遍寻不得。王晓先生的《有关“黄皮书”的不完全报告》部分满足了我的这个愿望,作者走访了不少文化界人士,还跑到人民文学出版社的版本库里搜寻了一番,最终整理出一份比较详尽的目录。“黄皮书”的印数,最初是900册左右,基本上相当于限量编号发行。我在这个夏天刚刚在一位师长那里见过它的真身,三四十年前,就有一小撮文学青年传阅这些秘笈,他们想不成为作家都难。一些人连黄色书籍都看不到,一些人却在传阅“黄皮书”,文化差异就是这样产生的——政治基础而非经济基础决定上层建筑。

在这里,要特别表彰一下刊登王晓文章的《读库0703》(新星出版社,2007年7月)。张立宪先生几乎凭一己之力,主编这份连续出版物,暂且不说内容版式,连邮寄时的打包都是兢兢业业。他写文章时一向以“不严肃”为特色,做起事情又是认真之至,他在博客上为徐晓先生的《半生为人》(同心出版社,2005年)所作的校勘,可以用精细来形容。中小学的校训常是严肃、认真,我更喜欢这种不严肃、认真的风格。从《读库》也能看出,一旦出版开放搞活,将有多少人可以大展身手。如果要说《读库》有什么缺点,就是有些文章火候失调,不严肃得近于油滑,正如本文的风格,多看让人生厌。

接下来,严肃点,谈点历史。杨天石先生的《抗战与战后中国》、《哲人与文士》、《晚清史事》、《蒋介石与南京国民政府》、《国民党人与前期中国民国》(以上均为:中国人民大学出版社,2007年7月)以“杨天石近代史文存”为题同时出版。杨天石以研究蒋介石而著称,张秀章先生编著的《蒋介石日记揭秘》(团结出版社,2007年1月)出版之后,他撰写长文批评这是“大胆作伪的欺世之作”(2007年1月26日《文汇读书周报》),标题有些夸张,内容却实实在在一一列举其中出入。其中是非,外人不便评判,但是我基本不买“编著”和“编译”的书籍,这个做法看来大体没错。杨天石还曾担任《百年潮》主编,这份杂志一度与《炎黄春秋》齐名,可惜如今物是人非,花开两朵,只剩下《炎黄春秋》一枝独立。

苏珊。桑塔格的论著我见一本买一本,比如新出的《激进意志的样式》(何宁、周丽华、王磊译,上海译文出版社,2007年7月)。这套书的封底印着三行字“在一个充斥着假象的世界里/在真理被扭曲的时代中/致力于维护自由思想的尊严”,这段话的出处不详,但我始终以为它和桑塔格的精神是相悖的。我很难想像桑塔格会说出或者认同这种“举世皆浊、唯我独清”的说法,“真理在握”的句式应该正是她所远离的,如果这确实是桑塔格所说,肯定也是一时失口。

由台湾学者主持翻译的“韦伯作品集”,我也是见一本买一本,这次又推出第十一本《古犹太教》(康乐、简惠美译,广西师范大学出版社,2007年6月)、第十二本《新教伦理与资本主义精神》(康乐、简惠美译,广西师范大学出版社,2007年7月)。质量如何可靠不敢保证,但至少要比林荣远先生翻译的《经济与社会》(商务印书馆,1997年)略胜一筹吧。林荣远和姜志辉,这两位译者都是勤奋至极、产量惊人,同时又视野开阔、无书不译,我的阅读跟不上他们的翻译速度,所以见一本就放弃一本。雷蒙。阿隆的《论自由》(上海译文出版社,2007年4月)薄薄一册18元,我正犹豫是否购买,一看到译者是姜志辉先生,如释重负,赶快放下。当然,像我这种“以人废书”的做法是不可取的,诸位读者不要效仿。

8月,新星出版社推出“奥地利学派译丛”,其中有些超出我的阅读能力,所以我先选了《官僚体制。反资本主义的心态》,其中“资本主义制度下的文学”为一些“进步”作家描绘了生动的写真,如果那些自称“批判的知识分子”的文学教授们看到这些章节,肯定会摹仿鲁迅露出鄙夷的表情。译者之一冯克利先生,不用多作介绍;译者之二姚中秋,即秋风,也不用多作介绍。

日本学者西村幸夫的《再造魅力故乡:日本传统街区重生故事》(王惠君译,清华大学出版社,2007年4月),让我想起盐野米松的《留住手艺:对传统手工艺人的访谈》(英珂译,山东画报出版社,2000年)。《再造魅力故乡》讲述了日本17个小城镇的社区营造故事,《留住手艺》则是对14位手艺人的采访。在翻天覆地的今天,china已经被音译为“拆那”、“拆啦”、“拆了”、“拆啊”,万变不离“拆”字,一些保护文物都无法幸免。台湾学者夏铸九先生,在序里为《再造魅力故乡》破题,他指出:“经由本书,希望有志于中国大陆的小区规划与设计,以及小区维权的朋友们,能够更进一步地’结合’中国大陆的具体特殊情境,推动改造中国大陆的城市与聚落,让它们慢慢能成为有魅力的地方。”可是,仔细阅读此书,就会发现其中不少举措,碰到中国特色都会失效。即使如此,也不妨碍《再造魅力故乡》作为一种愿景,存在于我们的期待之中。

当我一一翻阅上述书籍,意外地发现竟然三种都与台湾远流出版事业公司有关。“韦伯作品集”和《再造魅力故乡》的译文由它授权在大陆使用,《官僚体制。反资本主义的心态》虽然是重译,它最初的中文译本也是由它在1991年出版,译者是《自由中国》的主要撰稿人夏道平先生。远流出版事业公司的活跃,或许跟出版的开放搞活有关。诸位如果对它感兴趣,可以登录远流博识网:

http://www.ylib.com/。

[八月读书报告]那个市场经济的启蒙时代

 

自门格尔写作《国民经济学原理》算起,奥地利学派已经持续了一百多年,其生命力越来越强大。它在古典政治经济学面临困境之时出现,其根本特征是方法论上的个人主义、主观主义。它通过对个人的主观认知的理解,来解释经济活动,及制度的形成与演进。这种新颖的理论范式直接启发了公共选择、宪政经济学、信息经济学、演化经济学等等热门学科。

在某种意义上,正是奥地利学派坚持比较彻底的个人主义与主观主义的方法论,所以,当今世界风起云涌的个人价值自愿选择,自由市场经济制度才构成了对人类社会经济形态的巨大推动力。中国改革开放以来,一直受惠于奥地利学派的影响,尤其是他们对于计划经济、对于政府干预的剖析和批判,直接促进了中国经济的发展。

如果说“奥地利学派译丛”是在理论上呈现了人类社会最近几十年以来自由市场经济的发展路径,那么,美国三任总统经济顾问,经济学家罗斯托先生的《概念与交锋:市场观念60年》就应该是在历史的层面呈现了自由经济蓬勃展开的发展历程。那些喜欢在象牙塔里品尝理论意味的人,可以借助奥地利学派的理论建构消磨时光,但喜欢历史细节的人们,则可以走进罗斯托的回忆里,去感受60年以来,自由市场经济是如何影响和改变了我们身边的这个世界。

1984年的秋天,罗斯托和他的朋友埃尔斯佩思在中国的乡村访问。一个明媚的早晨,他们被一名健康又快乐的妇女的背影深深吸引:这名黄皮肤的中国女人当时正站在一辆擦得光亮的丰田汽车旁边,盘算着如何在开放的市场里卖出更多的鸡蛋。

许多年后,罗斯托写作《概念与交锋:市场观念60年》,特意把他在这个早上的发现记录在书里。作为一名中国人,尤其是亲身经历过1984年市场经济刚刚起步的中国人,直到今天我们都还在怀念那一年,经济和人性像春天的百草一样,争先恐后地萌生。我们对罗斯托的描述如此熟悉,记得那时我们的父母忙碌得像是一些吃了兴奋剂的运动员,深夜还在农田里耕耘,而大清早则又把农产品搬到市场里换取纸币。现在我知道那是我们的学费,是日后我们这些农村里出生的孩子之所以能在城市里生存的精神砝码。

那是一个多么激动人心的年代!尽管我们鼠目寸光,但来自美国的罗斯托先生帮助我们看得更远。在今天看来,至少罗斯托在当时看到了市场化和全球化的力量已经在中国农村起步,是市场拯救了中国农民。

屈指一算,距离那个市场经济的启蒙时代,我们已经走过了23年。这些年,关于中国经济的走向,罗斯托竟然有了一些先知的意味。他本就来自开放的市场,因此对一个新兴市场的起步与发展,便有了比较清晰的展望。在他看来,中国的市场经济建设过程,拥有区别于其他经济体的明显特征,比如相当高的国内储蓄率和投资率,大量外资和海外技术的流入,以及迅速的工业化和城市化,似乎要在短短30年不到的时间走完西方资本主义国家200年的历程。但是,在罗斯托看来,真正唤醒中国市场经济起步的,并且效益最为明显的,却是家庭联产承包责任制。

先行者为师!

罗斯托的视野显然比我们国内很多的经济学家要宽阔很多。比如他认为,从邓小平理论开始实施,一直到1997年,亚洲经济在世界经济体系中保持了高速发展的势头,中国经济正好在这个时期调整到市场体系之上,因此受益匪浅。正如邓小平描绘的那样,上天给了中国人一份发展和赚钱的大礼。

当然,这份大礼同样给与了台湾地区、香港地区和新加坡,也给了泰国和印度尼西亚。

现在,我愿意借助罗斯托的市场化路径思考我们的命运。罗斯托曾经按照他的市场路径准确预言苏联体制的存活时间不会超过三代,现实正是如此。关于这一点,罗斯托有详细的、别具一格的论述,他认为苏联解体,除了苏联经济急剧恶化、阿富汗局势遭到重创、另一个更为醒目的原因,竟然是中国市场经济的事业在这个时候走上了举世瞩目的发展道路。

当然,人类向往自由市场经济的动力才是这个世界朝着美好目标前进的主体力量。1965年,罗斯托先生首次驱车行走在通往汉城的机场公路上,他当时看到的是一排排飘着长长蒸汽烟雾的小工厂,这些小工厂正在把从印度尼西亚进口的木材加工成用于出口的新闻用纸。大约四分之一世纪之后,当罗斯托再次来到这里,过去的汉城,这座昔日破败的城市已经发展成为名副其实的国际大都市,空气清新宜人,到处都是现代化的大企业,人们都受过良好的国际高标准教育,城市里林立着一家家现代化银行,保险公司、投资公司,美丽的大学和饭店,条件良好的医院,完备的民主政治,自由的宗教信仰,宽容的国民心态,韩国成了这个世界上令人向往的国家之一。

而这一切的一切,都来自市场的引导。

[八月期刊观察]艺术史的叙事困扰

 

在西洋学者那里,艺术史的叙事困扰可能是如何对待“生物模式”之根深蒂固的艺术评价模式,也就是说要面对这样的问题——艺术进展是有如人之生老病死一样,还是有其自身的复杂性,换一个说法,或者可以这样问,艺术史究竟是受六道轮回之咒,还是在破除古人之象后,不断地开拓生命的可能。

而在中国艺术的地盘里,现当代从业人员可能更关心这样的问题:在美术史上,中国人究竟应该站在哪里、他们保持怎么样的站姿、他们有没有资格坐下来接受众生膜拜。对名份与地位认同的过于渴切,对画作、成品输出的过于期盼,使得,自尊与自卑的情绪在本土艺术史的书写过程中势均力敌,但,无论自尊还是自卑,过于异常的失当情绪,都源于曾经或者正在被伤害,渴望站着、坐着做人,大抵都是因为曾经跪着求人,尽管这种跪法,很多时候都是自找的,而一旦知道站着坐着的好处,就再也难以忍受跪的弯曲。

本土艺术史的当代叙事困扰,其实就在于如何壮大艺术自卑中的内心自尊,如何小心翼翼地处理西方现代艺术带给中国艺术的精神创伤、精神启示、技能影响。

巫鸿撰文《美术史的形状》(《读书》2007年第8期),提到耶鲁大学教授乔治。库布勒对美术史的“形状”进行反思。库布勒在《时间的形状》一书里质疑了美术史上“生物模式”的叙事法,即把美术的发展描述成为“滥觞期-成熟期-衰落期”的三段式系列,“新一代的学者必须抛弃这种简单的’生物模式’(biological model),以便更复杂、严密的历史叙事取而代之”,这是试图在一种通行的叙事模式以外,寻找另一种遵从整体性规则的叙事模式的努力,他们寻求的,仍然是艺术史的共通原则,他们的努力,仍然是对艺术恒定逻辑的信任。由库布勒的《时间的形状》、赖德霖的《中国近代建筑史研究》,巫鸿谈到本土艺术史的叙事经验,巫鸿考察了梁思成、林徽因在20世纪20至40年代的研究中体现出来的艺术思路、艺术方法,巫鸿认为,“虽然他(梁思成)的建筑史确实受到了温克尔曼著作的直接影响,但是他的建筑理念在更深的一个层面上持续着中国艺术中这种创作性的’复古’逻辑”。在巫鸿眼里,艺术史的“形状”,是“一个既非进化也非退化的历史”。因为中国问题的横亘其中,巫鸿的行文在处理古与新、西与中的问题上,特别谨慎,尽管其行文有独到看法,但仍可看出,艺术史的叙事困扰,使他对外有所保留,对内则心无旁骛,巫鸿难免艺术情感上的自卫。

李兆忠撰文《乱花迷眼:毕加索与中国》与《关于张大千会见毕加索》,两文分别见于《书屋》2007年第8期、《书城》2007年第8期,两文文字有重合之处。《关于张大千会见毕加索》一文的道德含量有点超标,在这里,由《乱花迷眼:毕加索与中国》展开,毕加索在现当代中国的处境流变,是本土艺术史叙事困扰的重要证词。对西方现代艺术,50年代乃至更早的中国艺术界是非分明,是即是,非即非,是非中间容不下一粒沙子,似有精神强迫症症状,据李兆忠的记载,徐悲鸿曾斥西方现代艺术为“乡下人茅厕”,而刘海粟等人对西方现代艺术有叶公好龙之嫌。新中国成立初始,毕加索是“新中国的同志和战友”,之后肯定又否定,反复无常,情景变化犹如非婚情人的脸色,爱他恨他怨他,皆因自我之身份地位的阴晴不定。据李兆忠的判断,张仃是毕加索的知音,毕加索助长了张大千的身份骄傲。那坊间流传的、明显注水的“毕加索”豪言,“我最不懂的,就是你们中国人何以要跑到巴黎来艺术?……白种人都没有艺术”,更是助长了中国画人的身份自满。李兆忠借画内画外音想像了中西艺术家心心相印的美丽图景,虽不太真实,但也能媚人。

本土艺术史的叙事,还有意气上的自我困扰,那就是在中西对比中,本土人士硬是要找出你有我也有的活生生例子。就《心理东西本自同——东汉和罗马两幅“色情”图像的分析》(《万象》2007年第8期)一文而论,葛人以四川省新都县新龙乡一座东汉砖室墓的两幅性图案,与最近在罗马高卢Arles遗址发现的石油灯上的性图案作比,并推及东汉四川人和罗马高卢在涉及性的仪式或风俗上可能有相同之处。葛人认为,有第三方“推手”的性图案,是在人类一般性行为中不见的场面,但事实上,这种“推手”性图案,在中国性史上,并不少见,具体,可参照一些性史资料,葛人不仅妄断事实,更牵强寻找中西之同心同“德”。此种叙事困扰与自欺,无非执着于大同之幻觉,因为,在大同社会,不必分输定赢,因为大家有同一个梦想就够了。

本土艺术史的当代叙事,纠缠且困扰于这些问题,哪些是自己的,哪些是别人的,哪些是你有的我也有的,哪些先是别人的后来又成了自己的……但,哪些又真正是艺术的呢?永明大师说过,“有禅无净土,十人九蹉跎”,此语极为切合当代本土艺术叙事的心理与行为现状。

[八月期刊观察]文学期刊

 

《收获》五十载

《收获》,2007年第4期,双月刊

这一期《收获》,排版颇有深意,目录页前八页,尽是怀旧的情怀,但内页所收的作品,却以年轻新锐作家为主打,近年频频让读者侧目的乔叶、田耳、戴来、徐则臣等作家,尽收其中,《收获》如此安排,无非是骄傲于自己的过往,且坚信文学的未来。中篇小说《像天堂在放小小的焰火》尤其出色,比之《锈锄头》等作品,乔叶更懂得了收敛。

动作的情感诉说

《人民文学》,2007年第8期

鲁敏是今年引人注目的作家之一,她能在细细密密的生活中看出些漏洞与缺陷,从而去反证由作家自己定义的善良与和美。中篇小说《思无邪》里有两个核心人物:陈惠兰,痴子,瘫子,白胖;小来宝,聋哑人,十七岁。因偶然原因,来宝照顾行动不便的陈惠兰,来宝的动作搅乱了陈惠兰的身体平静,那美好的风景里,容不下一丝的世俗邪思。

活着的灵肉传奇

《世界文学》,2007年第4期,双月刊

这一期收入海登莱希的三个短篇:《最美丽的岁月》、《香肠与爱情》、《背对世界》,三篇小说均译自她2001年的小说集《背对世界》。俏皮但不轻浮,深刻而不凝重,往往能从小处见到大处、见到历史剧变。《最美丽的岁月》不仅仅是关于爱的故事,作者看到,有时候,人与人之间的互相亏欠,虽然无法避免、无法弥补,但却能时时鞭策自己的内心。

浪漫的道德激情

《诗选刊》,2007年第8期

[八月期刊观察]文化期刊

 

艺术的精神创伤

《南风窗》,2007年8月16日

瑞典电影导演英格玛。伯格曼、意大利电影导演米朗基罗。安东尼奥尼相继离世,热爱他们的人们持续悲痛。甘小二在文中追问,“我们的肉体和灵魂之间,又是怎样的关系呢”。章明认为安东尼奥尼“对其时社会的反省,创建了新的精神觉悟”,安东尼奥尼的趣味,“现在中国还没有”,将来什么会有?没有乐观的答案。

听她琼聊三十年

《南方人物周刊》,2007年8月21日

肯为琼瑶在文化史里正名的媒体,不多。人们一方面狂热地追琼瑶言情,另一方面又羞答答地不愿认可这份激情,以正视琼瑶的巨大影响,但她确实曾以极端痴缠的热情与苦情,帮助她的大陆读者,在情感体温上,稍复正常。“听她琼聊三十年”专题,调查细致,措词中肯得当,琼瑶的红与黑,似乎透露了大众文化的循环定律。

大师的“合作”

《书城》,2007年第8期

《爱森斯坦与乔伊斯》介绍了电影大师爱森斯坦和文学大师乔伊斯“合作”的过程。两个人在观念上不谋而合,但是,在乔伊斯的有生之年,“他终究没能看到一部完全以异乎寻常的手法拍摄的《尤利西斯》”,“都是《尤利西斯》太实验了”,这本“晦涩难懂到可怕的地步”的天书,让投资方与电影大师们都望而却步。

大公社的分配制

《新华文摘》,2007年第15期,半月刊

辛逸的《简论大公社的分配制度》一文,分析了大公社分配制的来龙去脉,他认为,由按“需”分配到按劳分配的分配制,“具有不稳定、不统一、低水平和追求绝对平均等特征”,其种种弊端,严重破坏了生产力,公社体制迅速垮台。乌托邦会塌陷,罪恶不会终结。

[八月期刊观察]域外

 

折褶之镜

《泰晤士报文学增刊》(2007/8/26)

库切总是避开现实主义的平面镜,他更喜欢元小说多层次、迷宫式的叙事。自《耻》之后,他的近作有着自然主义的表面,但其流畅的特质是有欺骗性的。他的行文经常被描述为“剥光的”或“漂白过的”:他是文学界的“宜家家具”——还和宜家一样令人不适。或者可以用另一种方式表述:如今他以一种更老练的方式展示他的传统,其“叙事脚手架”从未像现在这样呈现。

在他的新作《流年日记》(Diary of a Bad Year)里,主人公JC敏锐地意识到了所谓“作者的冒名顶替”(the impostures of authorship)。一家德国出版商约他写一本关于“如今的世界怎么了”的散文集,他便着手把自己的观点录在磁带上——由于帕金森病引起的肌肉控制损伤,JC的笔迹每况愈下。当他在公寓洗衣房遇见了安雅,一个年轻的、具有异国风情的菲裔澳洲女子时,受欲望驱使,他迅速地招聘她做打字员。然而安雅不仅记录了这位伟人的思想,还自作主张地“在力所能及的这儿或那儿将它们改正”,由此生成了一出由对立的视角和生涩的文字误用带来的微妙而持续的喜剧。三个层次的文本——JC的哲学散文,对遇见安雅的反思、以及安雅对他们逐渐展开的关系之更值得怀疑的版本——在连续的页面同时按顺序呈现。如库切所言:“我们着手写的故事有时侯会开始书写它们自己,从此时开始它们的真实或虚假便不受我们控制,这时对作者意图的声明便无足轻重。”

别把吸引力当能力

《卫报》(2007/8/8)

本届曼布克奖长名单最醒目的特点是:名作家几乎全部缺席。除了伊安。麦克尤恩,2007年所有大牌,从格雷厄姆。斯威夫特、塞巴斯蒂安。福克斯、贾斯廷。卡特赖特到乔纳森。科尔,无一人入围。

将长名单削减为可怜的13本的决定受到了批评,因为这被认为阻碍了小出版商、较小众作品的机会。评审团主席霍华德。戴维斯说,选择这些书是为了“吸引更大的读者群”,这听起来更像是一个营销声明,而非对优秀写作的保证。

在这些显著的缺席者中,亚当。索普的《每口呼吸之间》和罗伯特。艾得里克的《灰之王国》的落选最令人羞耻。至于最终赢家,投注将不可避免地流向麦克尤恩的《在切瑟尔海滩上》。我将支持新西兰作家罗伊德。琼斯的《皮普先生》——故事发生在一个战争肆虐的太平洋岛屿,是对“远大前程”的毁灭性投射。